musique de paris (bouches du rhone)

Alpilium : Fanny Robilliard & Tanguy de Willencourt

Musique, Musique classique

Saint-Rémy-de-Provence 13210

Le 26/02/2022

Fanny Robilliard Diplômée du Conservatoire National Supérieur de Musique de Lyon, nommée Révélation Classique de l’Adami 2010, elle a travaillé notamment au sein du London Symphony orchestra en qualité de leader des seconds violons, ainsi qu’au sein de l’orchestre Philharmonique de Berlin. Tanguy de Williencourt Également « Révélation classique » de l’Adami, il a obtenu en 2017 le Prix de l’orchestre de Chambre de Paris au Concours Paris Play-Direct à la Philharmonie de Paris. La presse ne manque pas d’accompagner l’émergence de ce « musicien complet, débordant de projets », le journal La Croix distingue en lui l’un des « futurs grands du piano », saluant « une interprétation poétique et toute en souplesse » de Beethoven, après un concert remarqué à La Roque d’Anthéron. Musique de chambre Tarif A Violon : Fanny Robilliard, Piano : Tanguy de Williencourt Durée : 1h15 environ Spectacle conseillé à partir de 12 ans En partenariat avec Musicades des Alpilles

Alpilium : Passion Schumann

Saint-Rémy-de-Provence 13210

Le 12/11/2021

Pour notre plus grand plaisir, nous retrouvons des artistes que nous avions accueillis voici plusieurs années et qui depuis ont connu de beaux succès sur les scènes nationales et internationales. Le Trio Karénine est fondé à Paris en 2009 sous l’impulsion de trois jeunes musiciens et amis. Le premier disque des Karénine, consacré aux trios de Robert Schumann et paru en 2016 pour le label Mirare, a reçu les meilleures critiques de la presse internationale. La soprano Raquel Camarinha a été nommée Révélation Artiste Lyrique aux Victoires de la Musique Classique 2017. Pour Le Monde, elle a « une pureté vocale qui transperce et émeut ». Jean-Michel Duez commentera ce concert en présentant la vie et l’œuvre de Schumann, pianiste et compositeur allemand dont la musique s’inscrit dans le mouvement romantique, qui domine au début du XIXe siècle une Europe en pleine mutation. Musique de chambre Tarif A Piano : Paloma Kouider, Violon : Charlotte Juillard, Violoncelle : Louis Rodde, Voix : Raquel Camarinha, Présentation : Jean-Michel Dhuez Durée : 1h15 environ Spectacle conseillé à partir de 12 ans En partenariat avec Musicades des Alpilles et la Communauté de communes Vallée[...]

Alpilium : Bonga

Saint-Rémy-de-Provence 13210

Le 16/10/2021

Son nom est associé à de superbes ballades, qu’il s’agisse de Sodade, morceau traditionnel que Bonga avait enregistré dans les années 70, bien avant que Cesaria Evora en fasse un sublime hit planétaire en 1992, ou de son tube Mona ki n’gui xiça que le cinéaste français Cédric Klapisch a utilisé dans la bande-son du film Chacun cherche son chat. Bonga est un monument de la musique africaine et du monde lusophone. Depuis un demi-siècle, il porte ce feeling et cette voix abrasive identifiable entre mille, de Luanda à Lisbonne, de Paris à Rotterdam et dans les plus grands festivals.

Récital de Misi Boros

Musique, Chorale - Chant, Concert

Aix-en-Provence 13090

Le 22/08/2021

Ce concert a lieu dans le cadre de Musique dans la rue, à l’occasion du 10e anniversaire du jumelage entre les villes de Pécs (Hongrie) et Aix-en-Provence (2011 - 2021) et du 50e anniversaire de la reconnaissance d’utilité publique de la Fondation Vasarely (1971 - 2021). Jeune prodige hongrois, né à Pécs en 2003, Misi remporte toutes les compétitions nationales dès l’âge de 8 ans. En 2014, il obtient le prix Virtuosos Classical Music Talent Show et en 2016 le Junior Prima Award. Toujours en 2016, il vient jouer dans les salles de la Fondation Vasarely à l'occasion du quarantième anniversaire du centre architectonique. A 18 ans, il est lauréat de plusieurs concours internationaux (Rome, Milan et Paris) et s’est déjà produit dans le monde entier, notamment à Londres, New York, Milan, Paris, Stockholm, Göteborg, Bruxelles, Sao Paulo, Tokyo, Osaka et Pékin. Un verre de l’amitié suivra.

25e Festival international d'Orgue de Roquevaire

Festival généraliste, Musique classique

Roquevaire 13360

Du 17/09/2021 au 17/10/2021

Improvisateur de génie, Pierre Cochereau fut le prestigieux titulaire des grandes orgues de Notre Dame de Paris jusqu'à sa disparition brutale en 1984, à l'âge de 59 ans. A travers le monde, chacune de ses prestations attirait des centaines voire des milliers de mélomanes sidérés par une exceptionnelle créativité. C'est en intégrant son orgue personnel de 5 claviers que fut reconstruit le nouvel instrument de l'église Saint Vincent de Roquevaire en 1997. Cet orgue est devenu l'âme du festival international.

Monstres & Compagnie / Pierre et le Loup - Festival International d’Orgue

Danse - Bal - Cabaret, Musique classique, Opéra - Opérette

Roquevaire 13360

Le 15/10/2021

Au programme: Extrait du Fantôme de l’opéra (1910) de Gaston Leroux (1868 – 1927) Introduction du Phantom of the opéra d’Andrew Lloyd Weber (né en 1948) Danse macabre (extraite des Fleurs du mal) de Charles BAUDELAIRE (1821-1867) Dance macabre n°1 pour orgue de Christophe MARCHAND (né en 1972) Puck, Danse des trolls et Marche des trolls (extraits des Pièces lyriques) d’Edvard Grieg (1843-1907) Transcription pour orgue de Klaus Uwe Ludwig Extrait de Notre-Dame de Paris de Victor Hugo (1802-1885) Gargouilles et chimères de Louis VIERNE (extrait des Pièces de Fantaisie) Le nain (extrait de Gaspard de la Nuit) d’Aloysius Bertrand (1807-1841) Gnomus de Modest Moussorgski (1839-1881) (extrait des Tableaux d’une exposition) (Transcription pour orgue de Jean Guillou) Égalité-Fraternité de Henri Cazalis (1840-1940) Danse macabre de Camille Saint-Saëns (1835-1921) (Transcription pour orgue d’Yves Rechsteiner) Pierre et le loup Texte et musique de Sergueï Prokofiev (1891-1953) (Transcription pour orgue de Heinrich Grimm)

La légende du saint buveur

Cinéma

Aix-en-Provence 13090

Du 28/09/2021 au 30/09/2021

Producteur et metteur en scène du spectacle, le comédien incarne Andreas, un sans-abri perdu sous les ponts de paris, dont le destin bascule à la rencontre d'un inconnu décidé à lui venir en aide. Après l'adaptation de textes de Romain Gary, Christophe Malavoy retrouve les plaisirs simples du seul-en-scène avec cette nouvelle de Roth, simple et délicate, lui laissant la plus grande liberté de jeu possible. L'acteur popularisé au cinéma chez Michel Deville ou Claude Chabrol incarne avec justesse, humanité, simplicité et humour un funambule au grand cœur qui s'enivre de vin, de musique et de vertu. Durée : 1h30

Conférence préparatoire au voyage à Athènes : Renzo Piano, construire le sensible

Conférence - Débat, Musique

Aix-en-Provence 13090

Le 09/10/2021

C'est en 1971 que Renzo Piano apparaît sur la scène internationale, en remportant avec Richard Rogers le concours pour la construction du centre Georges Pompidou à Paris. Lauréat du Pritzker Prize en 1998, il a aujourd'hui construit dans le monde entier, de Berlin à New York, d’Osaka à Athènes et de Gênes à Nouméa. Il revendique une méthode de production de l'architecture étrangère à toute idée de style, et portée par une exigence et une quête de la beauté. La conférence présentera son remarquable parcours.

Boris Godounov de Modeste Moussorgski

Concert, Musique, Opéra - Opérette

Aix-en-Provence 13090

Le 08/10/2021

L’opéra Boris Godounov, un des tout premiers ouvrages russes que l’Occident, stupéfait, découvre grâce à Diaghilev et ses Cinq Concerts Historiques Russes à Paris en 1908, fascine par son côté grandiose et hiératique, ainsi que par ses détails pittoresques. Le drame de Boris, du tsar-criminel, s’ouvre devant nous comme un gouffre. Magnétique. Terrible. Dès lors, légendaire dans le monde lyrique, l’œuvre gardera toujours sa double casquette: celle d’un monument national immuable au pays (Bolchoï, Kirov, etc.) et celle d’un chouchou de l’Occident, objet de toutes les curiosités.

Master-Classe de Flûte Traversière

Musique, Musique classique

Aix-en-Provence 13090

Le 09/10/2021

Sandrine François a suivi ses études musicales au Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris dans la classe de Pierre-Yves Artaud où elle obtient un Premier prix de flûte à l’unanimité et un Premier prix de musique de chambre. Lauréate du Concours International de Bucarest, elle est d’abord Flûte solo de la Philharmonie de Lorraine à Metz puis flûtiste solo de l’Orchestre Philharmonique de Strasbourg et Professeur au Conservatoire depuis 1996.

Thibault Cauvin

Arles 13200

Le 03/12/2021

Aujourd’hui trentenaire, son jeu est toujours virtuose, fougueux, mais l'âme de sa musique prend de nouvelles proportions encore, sa personnalité s'impose davantage, ses interprétations ne cessent de gagner en profondeur et intensité. Assister à un concert de Thibault est une véritable expérience, dont on se souvient. Thibault a ce don de pouvoir charmer tous les publics, de rendre accessibles les musiques savantes, de rassembler les générations. Il touche droit au cœur, il fait rêver, sa guitare est magique... Il débute la guitare à l'âge de 5 ans avec son père, il est l'un des plus jeunes diplômés du conservatoire de Paris dont il sort avec les honneurs, puis avant ses vingt ans il remporte 13 premiers prix internationaux aux concours les plus prestigieux (Vienne, Los Angeles, Valencia, etc...). Très vite les concerts s'enchaînent, en solo, avec de grands orchestres, aux quatre coins du monde. Plus de mille représentations dans près de 120 pays : le Carnegie Hall de New York, le Tchaïkovski Hall de Moscou, le Shanghai Concert Hall, le Queen Elizabeth Hall de Londres mais aussi des lieux inattendus comme la Tour Eiffel, la Cité Interdite de Pékin, l'Acropolium de Carthage,[...]

R-Wan

Arles 13200

Le 26/11/2021

Il a fait le tour du monde avec son groupe Java. Il a créé Radio Cortex, un concept de radio pirate conjuguant théâtre et musique. Il a ensuite produit le disque Paris Rockin’, rencontre entre le jamaïcain Winston Mcanuff et le musiciens de Java. En 2012, il signe chez Wagram l’élégant Peau Rouge, opus salué par la critique. En 2020 sort son 5ème album solo, La Gouache. Sur le chemin de la « pop urbaine », et épaulé par le réalisateur Jean Lamoot (Salif Keita, Noir Désir, Brigitte Fontaine, Alain Bashung, Java etc...), Le Javanais offre une satire implacable du monde contemporain. Il compte d’innombrables trouvailles et s'annonce comme le grand retour de l'inventeur du rap musette. Avec la participation, entre autres, de Salif Keita, Vincent Allard (Zoufris Maracas), Fixi (Java, Winston Mc Anuff), Nadia et Yamina Nid El Mourid (Lo’jo), Albin de La Simone, Toma Feterman (La Caravane Passe, Soviet Suprem). Voilà donc l'œuvre d’un barde arrivé à maturité, en pleine possession de ses moyens qui bouscule le conformisme ambiant, rayant avec enthousiasme la surface d’un monde trop lisse. « Fiasco » est l'exutoire d'une vie nouvelle, une page tournée qui nous embarque du[...]

Les Negresses Vertes

Musique, Concert

Salon-de-Provence 13300

Le 29/10/2021

988 : En pleine effervescence du rock alternatif, parait l’album “Mlah” des Négresses Vertes. Il s’ouvre sur “La valse” suivi du fameux “Zobi la mouche”, manifeste post punk du groupe et de “Voilà l’été”. Plus tard viendront les titres “Sous le soleil de bodega”, “Face à la mer” et bien d’autres… Ceux qui ont assisté à leurs concerts se souviennent encore de la fusion musicale pleine d’énergie et d‘humanité qui se dégageait de leur spectacle! Les Négresses Vertes sont en tournée depuis 2018 – pour les 30 ans de “MLAH”. Après des concerts inoubliables en France et dans le monde entier : New York, Londres, Florence, Bruxelles, Athènes & bien d'autres, le groupe mythique poursuit cette folle tournée jusqu'à 2021 avec trois nouvelles escales parisiennes en 2021 à l'Alhambra, au Casino de Paris et à la Maroquinerie. Avec plus de 300 dates en deux ans à leur actif, deux Cabaret Sauvage et un Olympia complets à Paris, Les Négresses Vertes ne comptent pas en rester là ! La plus longue tournée actuelle continue son chemin historique en France et en Europe.

Flavia Coelho

Musique, Pop - Rock - Folk, Musique du monde

Istres 13800

Le 29/01/2022

Un titre aussi court qu’il veut en dire long. Tout vient des racines, Flavia le sait. Elle est née au Brésil, de parents immigrés. Lui est noir, elle est blanche. Ces horizons lointains ont nourri DNA – l’album à la fois le plus personnel et le plus universel de Flavia Coelho. Enregistré entre le Quartier Latin et le Var, les deux studios de Victor Vagh-Weinmann, il brille par son hybridité musicale. Le baile funk y croise la trap et les musiques caribéennes, la cumbia y est réinventée, le hip hop épouse le reggae, l’Orchestre de chambre de Paris passe dans les parages... Le tout porté par une impressionnante volonté pop. « La musique populaire, c’est le peuple, et je suis une femme du peuple », résume Flavia. Ici, elle confirme son engagement viscéral sur des mélodies aussi entraînantes que les rythmiques.

HR-Sinfonieorchester Frankfurt

Musique, Exposition

Aix-en-Provence 13090

Le 20/01/2022

Fervent habitué du Grand Théâtre depuis son éclatant succès au Concours Tchaïkovski en 2011, l’aîné d’une fratrie de musiciens d’exception a choisi d’interpréter le très romantique Concerto pour violoncelle de Dvořák, inspiré, comme la Symphonie du nouveau monde, par les musiques tchèques et des États-Unis, où le compositeur résidait alors. Chevelure bouclée et allure de poète, le maestro Altinoglu, professeur au Conservatoire National Supérieur de Paris, est l’un des rares Français sollicités par les plus grandes philharmonies, de Berlin à Londres en passant par Vienne et Stockholm. À la tête du hr-Sinfonieorchester de Francfort, à laquelle il vient d’être nommé, ce musicien passionné et charismatique conduit ce soir les Tableaux d’une exposition de Moussorgski, une grande fresque populaire magnifiée par l’orchestration de Maurice Ravel. ➜ Direction Alain Altinoglu ➜ Violoncelle Edgar Moreau ●Antonin Dvořák / Concerto pour violoncelle et orchestre en ré mineur, op. 104 ● Modeste Moussorgski / Tableaux d’une exposition (orchestration Maurice Ravel).

Concert de Noël pétillant

Jazz - Blues, Musique, Concert

Arles 13200

Le 18/12/2021

Nous avons le plaisir d’accueillir le duo formé par Mina Ghobrial, égypto-arlésien, et l’arlésienne Gabrielle Jeanselme. En collaboration avec l’association Arthémusa. Un programme riche et varié : du classique, avec la Sonate BWV 1020 de Johann Sebastian Bach, un andante et rondo de Mozart, une pièce de Gossec, Tambourin. Des chants traditionnels égyptiens : El Helwa di, et Chams e chamuse. Une dernière partie jazz, avec un ensemble de Christmas songs. Pas de passe sanitaire, mais le respect des gestes barrières : ablutions rituelles et port du masque pendant le concert. Contribution libre (10€ minimum recommandé, pour les musiciens). Gabrielle Jeanselme, chanteuse de jazz, pianiste, compositrice Gabrielle Jeanselme est une chanteuse pianiste concertiste qui a suivi ses études au conservatoire de Paris, auprès de Sara Lazarus pour le chant jazz, et Philippe Baudoin pour le piano jazz. Elle a suivi des études de piano classique au Conservatoire de Région de Lyon puis de Paris et Lausanne avec Gabriella Torma et Jean- François Antonioli, et la composition auprès de Stephane Delplace. Ses compositions mêlent orchestration classique, harmonies jazz, et éléments[...]

Musique : Le Quintette à vent Moraguès

Marignane 13700

Le 22/01/2022

Le Quintette Moraguès constitué à Paris en 1980 se produit sur les plus grandes scènes mondiales : en Europe, aux Etats-Unis, au Japon, en Australie, au Moyen Orient... Il est salué par la presse internationale pour l'ensemble de ses enregistrements. Grâce à la qualité des adaptations de David Walter, le Quintette Moraguès a pu diversifier son répertoire et enrichir la littérature de cette formation. La transcription, couramment utilisée durant des siècles d'histoire de la musique, prend ici tout son sens. A l'image du quatuor à cordes, le quintette à vent se hisse ainsi au rang des formations incontournables de "musique de chambre." En 1ère partie, des choristes (classe de CM1/CM2 de l’école Albert Camus ainsi qu’un chœur adulte) et des jeunes musiciens du conservatoire de musique de Marignane monteront sur scène ensemble, accompagnés par les artistes, pour restituer leur travail sur des œuvres de Mozart et de Mendelssohn. Au piano : Fiona Mato, à la flûte : Michel Moraguès, au hautbois : David Walter, à la clarinette : Pascal Moraguès, au cor : Pierre Moraguès, au basson : Giorgio Mandolési. Attention, l'entrée du théâtre Molière se fera uniquement sur présentation[...]

Week-end piano - Michel Dalberto

Musique, Concert

Arles 13200

Le 23/01/2022

Particulièrement apprécié pour ses interprétations de Schubert et de Mozart dont Michel Dalbert a joué tous les Concertos, son répertoire englobe également de nombreuses œuvres de Liszt, Schumann, Brahms, Beethoven, Scriabine, etc. Dès le début de sa carrière, Michel Dalberto est associé à de grands noms de la baguette tels Erich Leinsdorf, Colin Davis, Frans Brüggen ou Charles Dutoit ; partenaire au concert de Nikita Magaloff et chambriste apprécié. Après quelques années d’enseignement à l’Académie d’Imola, en Italie, Michel Dalberto est à présent professeur au CNSM de Paris. Erato a réédité tous ses enregistrements réalisés pour le label. Un disque Franck vient de paraître chez Aparté et le suivant sera consacré à Ravel. Un album de Sonates de Beethoven marquera le début d’une collaboration avec le label La Dolce volta. César FRANCK : Prélude Choral & Fugue en si mineur Gabriel FAURÉ : Nocturne n° 7 Claude DEBUSSY : Trois Images, Livre 1 Maurice RAVEL : Sonatine Franz SCHUBERT : Sonate D. 960

Offenbach For Ever

Musique, Spectacle, Lecture - Conte - Poésie

La Ciotat 13600

Le 09/01/2022

Un spectacle qui permet de retrouver les succès emblématiques d’Offenbach ou de s’initier à sa musique avec une ribambelle de petits bijoux : La Belle Hélène, La Vie Parisienne, La Périchole, Les Contes d’Hoffman, Le Voyage dans la lune, La Princesse de Trébizonde. Au sommet de sa gloire, le grand Offenbach se souvient des grandes rencontres de sa vie et des grandes interprètes féminines qui ont accompagné sa carrière, notamment de la sulfureuse Hortense Schneider, figure incontournable du tout Paris de l’époque.. Durée : 1h30 sans entracte Tout public

Rigoletto

Opéra - Opérette, Musique

Aix-en-Provence 13090

Le 28/01/2022

Le premier des trois opéras dits populaires de Verdi, où il instaure un nouveau langage opératique, tant du côté des voix que de celui de l’orchestre, toujours au plus près du drame qui se joue. Comme la pièce de Victor Hugo dont l’opéra est issu avait été censurée à Paris, Rigoletto devra se plier aux exigences imposées par la Fenice de Venise où l’opéra est créé. Il met en scène un Duc plus tourné vers les plaisirs de la chair que vers les arcanes du pouvoir. A ses côtés, un bouffon, entremetteur cynique mais père tendrement protecteur. Et enfin sa fille, ange de pureté qui sera sacrifiée sur l’autel de la malédiction. Une analyse musicale de l’œuvre mettant en valeur les innovations d’écriture de Verdi et donnant les clés d’écoute de ce chef d’œuvre intemporel.

Concert d'orgue - Pierre Queval

Musique classique, Chorale - Chant, Concert, Musique

Aix-en-Provence 13090

Le 16/01/2022

Elève dans la classe d'orgue de Michel Bouvard et Olivier Latry et dans la classe d'improvisation de Thierry Escaich, Laszlo Fassang, Philippe Lefèbvre et Jean-François Zygel au CNSMDP, Pierre Queval est récompensé d’un prix de contrepoint, d'un master d’orgue-interprétation et d'un master d’improvisation. Titulaire du grand orgue Cavaillé-Coll/Haerpfer-Ermann de l'église Saint-Ignace à Paris (6e) depuis 2014, Pierre Queval est également organiste titulaire de la Cathédrale de Nantes depuis 2021. Interprète et improvisateur reconnu internationalement, il donne des récitals dans toute la France ainsi qu'en Angleterre, Italie, Finlande, Pologne ou encore aux États-Unis.

Yoann Loustalot / Julien Touéry « Slow »

Jazz - Blues, Musique, Musique contemporaine

Salon-de-Provence 13300

Le 01/02/2022

Yoann Loustalot, sélectionné par Jazz Magazine parmi les 5 Révélations "Trompette" 2021 Un univers poétique d’une rare beauté Un accueil de la presse exceptionnel… Rolling Stone, Jazz Magazine, Télérama, Citizen Jazz, Classica, Mediapart, tous s’accordent sur la beauté de la musique. Yoann Loustalot, maître es-bugle et trompette, s’est lancé avec ses partenaires, Julien Touéry, Eric Surménian et Laurent Paris, dans l’aventure de la lenteur. Aux confins du jazz, de la musique improvisée et contemporaine, les quatre artistes investissent le monde de l’introspection, d’une retenue magistrale. Il faut prendre le temps de s’immerger dans ces lacs imaginaires du grand Nord où tout s’étire, où chaque note et chaque son (observez le travail de Laurent Paris aux percussions) pèse leur poids, avec quelques somptueuses mélodies dont “Fjords”, une composition du pianiste en est l’illustration.

Romain Pilon

Jazz - Blues, Musique

Salon-de-Provence 13300

Le 29/03/2022

"Considéré par Jazz Wise comme « un improvisateur brilliant », le guitariste Romain Pilon s’est imposé au fil des années comme une figure importante de la scène du jazz Européenne. Formé aux Etats Unis, installé depuis 15 ans sur Paris, il a joué et enregistré avec un grand nombre de musiciens mondialement reconnus tel que Ben Wendel, Brian Blade, Seamus Blake, Walter Smith III, Sam Yahel ou encore Linda May Han Oh…Ceci dans de nombreux pays au travers le monde. Il est de retour à l'Imfp avec Fred Pasqua à la batterie et Yoni Zelnik à la contrebasse : deux musiciens hors pairs, accompagnateurs d’exception, qui complètent un trio soudé par sept années de jeu et de nombreux concerts. Multipliant les influences : de Led Zeppelin à Wayne Shorter, en passant par Miles Davis, Satie ou Jobim…Leur musique, interactive et généreuse, est le reflet du plaisir que ces trois musiciens ont à jouer ensemble." Si besoin, quelques "phrases presse" «Un guitariste à l’originalité merveilleuse» France Musique "Pilon glides through the music with a superb sense of confidence..." Jazz Times (Usa) "A wonder of taste and style" Jazz Podium (Germany) "Pilon is World Class" Financial[...]

Pierre Bertrand & La Caja Negra Quartet

Musique, Jazz - Blues

Salon-de-Provence 13300

Le 22/03/2022

Comment parler de cette musique? Il vaudrait peut-être mieux ne pas en parler mais donner envie de l’entendre. Propos nécessairement amphibologique. Un contraste extrême entre la richesse des sources et la puissance vivifiante de la synthèse, à la limite de l’abstraction! Ouh! Ne prenez pas peur! La richesse des sources: pour commencer, Pierre Bertrand habitué des grands ensembles qu’il dirige avec Nicolas Folmer (le Nice Jazz Orchestra) puis seul (le Paris Jazz Big band). Bref un habitué des arrangements et du maniement des masses sonores. Un fou de la musique de Duke Ellington. Parmi les œuvres foisonnantes de ce dernier, les titres publiés dans l’album de 1964 « Far east suite » chacun racontant une ville, une atmosphère évoquées à la suite d’une tournée au Moyen Orient : Isfahan, Amad, A tourist point of view, Bluebird of Delhi-(Minah). ​​​​​​​Et puis l’expérience de la « Caja Negra » (la boite noire plutôt que la Camera obscura) où se mêlent le jazz et la musique flamenco pour laquelle des musiciens comme Edouard Coquard, Alfio Origlio, Jerôme Regard sont taillés sur mesure. La Caja Negra Quartet Pierre Bertrand : Saxo et flute Jérôme Regard : Contrebasse Alfio[...]

Véronique - André Messager

Marseille 13000

Du 19/02/2022 au 20/02/2022

Un an après Les P’tites Michu (1897), comédie copieusement applaudie aux Bouffes Parisiens, André Messager signe une nouvelle pièce pour la même scène, où l’action placée sous Louis-Philippe s’accompagne d’une musique fine et délicate. Profitant de sa dernière journée de liberté avant de faire la connaissance d’Hélène de Solanges, qu’il doit épouser pour éponger ses dettes, Florestan, vicomte de Valaincourt, pousse sans le savoir l’escarpolette de sa promise, déguisée en Véronique. De-ci de-là, les tubes s’enchaînent. OPÉRETTE EN 3 ACTES Livret de Albert VANLOO et Georges DUVAL Création à Paris, Théâtre des Bouffes Parisiens, le 10 décembre 1898 Dernière représentation au Théâtre de l’Odéon, le 5 févier 2017 Direction musicale Bruno MEMBREY Mise en scène Yves COUDRAY Avec Charlotte BONNET, Caroline GÉA, Simone BURLES, Frédéric CORNILLE, Philippe FARGUES, Yves COUDRAY, Jean-Christophe BORN Orchestre de l’Odéon Chœur Phocéen

We want techno ! - Lab'Elles

Marseille 13000

Le 14/08/2021

She'll get what she wants ! Le Lab'Elles crew nous a ordonné une soirée techno, alors on a pas cherché à comprendre, avant de se faire cogner à coup de beats, on leur a donné ce qu'elles voulaient... et ça ne va pas rigoler ! LINE UP • EMERALDIA AYAKASHI (Support Your Local Girl Gang / Les Mixeuses Solidaires) - Montpellier / Paris Artiste queer et non-binaire. Dj, productrice, remixer, sound designer, beatmaker, rédactrice web musique & société (LGBTQIA+, Feminisme..), Dj au sein du collectif Les Mixeuses Solidaires et MC du collectif Support Your Local Girl Gang Entre Paris et Montpellier, Emeraldia Ayakashi rencontre, découvre, s’inspire et voit le monde comme un laboratoire inépuisable d’idées. Elle mixe lors d’événements hip-hop, électroniques, féministes, LGBTQIA+ et concocte des mixtapes conçues comme des sound designs, elles s’articulent autour d’extraits de films et de discours qui viennent agrémenter le storytelling musical. Nous lui avons demandé une mixtape confinée pour animer nos soirées. • LYLOU DALLAS (Rouge Kartel / Lab'Elles) - Marseille Passionnée de musique, Lylou entame d'abord une carrière dans la danse, et s’intéressant particulièrement[...]

Le Pari(s) de Juliette

Musique, Chorale - Chant

Marseille 13000

Le 23/10/2021

Musiciens : Chant : Marie Laurent et Andrée-Line Ponce Piano : José Assa Contrebasse : Philippe Gallet Batterie : Pierre Bedouk Durée : 75 minutes environ Résumé : « Marie vit à Paris, Line à New York. Au décès de Juliette, les deux soeurs, que tout oppose, se retrouvent et découvrent une lettre... Une histoire imaginaire et rocambolesque qui nous fait voyager au coeur de Paris et des chansons françaises d’après guerre »…

Trio Sōra

Marseille 13000

Le 11/12/2021

BEETHOVEN | BOULANGER | SCHUBERT Pour les aficionados de la musique de chambre ou tout simplement pour ceux qui aiment profondément la musique, nous vous garantissons un moment suspendu en compagnie de Amanda Favier au violon, Angèle Legasa au violoncelle et Pauline Chenais au piano. Fondé en 2015 à Paris, le Trio Sōra est un ensemble féminin et charismatique présentant aujourd’hui une identité artistique parmi les plus séduisantes de sa génération. Amanda Favier, violon / Angèle Legasa, violoncelle / Pauline Chenais, piano Dans le cadre du Festival de musique de chambre au Palais du Pharo - 1ère édition. Une proposition Marseille Concerts, en partenariat avec Le Palais du Pharo et la Ville de Marseille. Durée : 1h30 avec entracte [Salle La Major]

Bonheur entrepreneur - Ariane Loze

Photographie - Vidéo, Spectacle, Pour enfants, Danse - Bal - Cabaret

Marseille 13000

Du 02/10/2021 au 03/10/2021

"Être heureux rend-il plus productif ?", interrogeait la première de couverture d’un magazine spécialisé s’adressant aux managers. En partant de cette étonnante question aux allures d’injonction, la vidéaste et comédienne Ariane Loze s’est penchée sur l’aliénation d’une panoplie de femmes-entrepreneuses fictives, qu’elle incarne toutes à tour de rôle, puis simultanément par le jeu d’un dispositif vidéo activé en live sur le plateau. À l’artificialité du lexique et des mantras néo-libéraux, se superpose celle du médium cinématographique, ici employé comme outil de dissection pour une étude de caractère quasi-sociologique, à la fois satirique et bienveillante. Au fil de cette conversation de table et par-delà les convenances, le tableau d’une condition contemporaine se compose, où le professionnel ravage le personnel, et où l’individu mène une danse solitaire sur un fil entre maîtrise de soi et détresse absolue. Mise en scène : Ariane Loze Texte : Ariane Loze, Nina Leger Musique : Steve Argüelles Interprétation: Ariane Loze, Enzo Addi, Steve Argüelles Avec le soutien du Centre Wallonie-Bruxelles, Paris & Wallonie Bruxelles International. En coréalisation[...]

Le Voyage dans la lune - Jacques Offenbach

Musique, Opéra - Opérette, Spectacle

Marseille 13000

Du 26/12/2021 au 04/01/2022

Drôle d’année pour l’opéra : en 1875, le président Mac Mahon vient à peine d’inaugurer le palais Garnier que Bizet meurt trois mois après l’échec de Carmen salle Favart. Offenbach, de son côté, crée une incroyable pièce vaguement inspirée de Jules Verne. Soit une trentaine de tableaux dont la machinerie impressionnera le public de la Gaîté, mais un lancement exorbitant qui empêchera bien des reprises. L’heure est venue de repartir à la rencontre des Sélénites, habitants de notre satellite qui, comme les personnages mythologiques d’Orphée aux Enfers ou de La Belle Hélène, brocardent une certaine société. Objectif lune ! OPÉRA-FÉERIE EN 4 ACTES Livret d’Albert VANLOO, Eugène LETERRIER et Arnold MORTIER d’après Jules VERNE Éditions musicales du Palazzetto Bru Zane Création à Paris, Théâtre de la Gaîté, le 26 octobre 1875 Première représentation à l’Opéra de Marseille NOUVELLE COPRODUCTION Direction musicale Pierre DUMOUSSAUD Mise en scène Olivier FREDJ Direction artistique Jean LECOINTRE Décors et Costumes Malika CHAUVEAU Chorégraphie Anouk VIALE Lumières Nathalie PERRIER Avec Violette POLCHI, Sheva TEHOVAL, Ludivine GOMBERT, Cécile GALOIS, Kaëlig BOCHÉ,[...]

Requin Chagrin

Marseille 13000

Le 18/12/2021

Marion Brunetto. Balance ascendant Balance. De quoi aimer les contrastes et les (dés)équilibres - en témoigne son nom de scène : Requin Chagrin, inspiré par cet animal marin devenu son totem. De l'eau a coulé sous les ponts depuis son arrivée à Paris, à peine majeure, et son apprentissage d'une dream pop mêlant rock californien, noisy-pop anglaise, héritière outsider des Yé-yé : une musique anglo-saxonne explorée de manière unique en France. En témoigne le premier single, Déjà Vu, dont le clip réalisé par Antoine Carlier reflète l'énergie à la fois synthétique et onirique. Et ce riff de clavier qui emporte tout sur son passage. Comme d'habitude, Marion joue de tout, toute seule : synthétiseur, basse, guitare, batterie. Elle incarne une self made woman à l'aube de sa trentaine, qui s'aventure davantage dans l'introspection, puisant son inspiration dans ses rêves, ses voyages, ses amis. Qui ne s'embarrasse guère des limites frontalières du genre, n'hésitant pas à s'approprier le masculin dans "Fou" ou "Roi du silence". Après la révélation du premier album, Requin Chagrin, en 2015, puis la confirmation du second, Sémaphore (2019) Marion Brunetto a été confrontée à la[...]

Camille Bertault - Harold López Nussa Trio

Musique, Jazz - Blues, Théâtre

Marseille 13000

Le 10/07/2021

• Camille Bertault "Le Tigre" Issue d’une formation solide au conservatoire, Camille Bertault a obtenu un prix de piano classique et a étudié le chant lyrique, le théâtre et la danse au conservatoire de Nice. À 20 ans elle écrit, monte et joue des pièces de théâtre jeune public. D’un père pianiste de jazz, elle étudie au conservatoire de Paris le jazz vocal et l’improvisation. Elle participe à plusieurs festivals et a donné de nombreux concerts à travers le monde. Elle collabore avec de nombreux artistes tels que Jacky Terrasson, Stephane Guillaume, Joe Sanders, Dan Tepfer, Jeff Ballard, Cory Henry... Camille Bertault : voix | Fady Farah : piano | Minino Garay : percussions | Christophe Minck(Disco) : contrebasse | Donald Kontomanou : batterie • Harold López-Nussa Trio Harold López-Nussa est né à Cuba dans une grande famille de musiciens, neveu du fameux pianiste Ernan López-Nussa, fils du batteur Ruy López-Nussa... près une solide formation classique au conservatoire Amadeo Roldan (La Havane), il a poursuivi ses études musicales à l’ISA, (Instituto Superior de Arte). Il remporte à Cuba de nombreux concours de piano classique, se présente dans tous les théâtres[...]

Et après c’est quoi ?

Cinéma

Marseille 13000

Du 29/12/2021 au 30/12/2021

Éluard, La Fontaine, Prévert, Desnos… C’est en chansons que le musicien Pascal Peroteau imagine une suite aux œuvres les plus célèbres de ces différents poètes ! Accompagné de trois compagnons multi-instrumentistes, il nous raconte par exemple ce qu’il advient du fromage dérobé par le Renard ou que faire du bonheur lorsqu’on l’a attrapé ! Pour ce spectacle touche-à-tout, Pascal Peroteau a demandé à dix artistes de réaliser chacun un film d’animation illustrant un poème différent : ces petits films seront projetés lors du spectacle et bruités en direct ! Les poèmes : Dans Paris, Paul Éluard La Grenouille qui veut se faire aussi grosse que le Bœuf, Jean de La Fontaine Le loup déguisé́ en agneau, Ésope Le Corbeau et le Renard, Jean de La Fontaine Chanson des escargots qui vont à l’enterrement, Jacques Prévert Pour dessiner un bonhomme, Maurice Carême Le bonheur est dans le pré, Paul Fort L’ogre, Maurice Carême La fourmi, Robert Desnos Le petit géant et l’océan, Pascal Peroteau Musique, poésie et film d’animation de 5 à 9 ans Pascal Peroteau Avec Fabrice Barré et Philippe Blanc

Ciné-concert - Rossignol & Simien

Marseille 13000

Le 09/10/2021

Après ces mois de disette musicales et cinématographiques, nous avons le plaisir de vous annoncer de nouveau un Ciné-Concert , avec des films pellicules originaux de la collection du Ciné Club de Provence. Aux commandes du projecteur (d'époque) André Simien, projectionniste du Ciné Club de Provence le cinéma l'Eden à La Ciotat. Au piano, compositions, improvisation, Robert Rossignol Grand prix du Jury Festival Musique sur court-métrage Casque d'Or 1998 à Paris. Lauréat du Festival International du Film d'Aubagne en 2001. Au programme, des pépites d'humour et des performances d'acteurs !

Sélène Saint-Aimé - Avishai Cohen Trio

Jazz - Blues, Musique

Marseille 13000

Le 24/07/2021

• Sélène Saint-Aimé "Mare Undarum" Sélène est une jeune contrebassiste, chanteuse et compositrice d'origine caribéenne. Entre Paris et New York, elle étudie et évolue autour de musiciens de renommée internationale comme Steve Coleman, Lonnie Plaxico, Ron Carter... Son identité se développe au travers de voyages et rencontres (Cuba, Martinique, USA, Afrique du Nord, Espagne, Italie... ). Sélène partage avec sensibilité sa musique, originale, créative et d'un lyrisme parfois surprenant. Dans "Mare Undarum" (Mer des Ondes), son premier album, qu’elle présentera sur la scène du festival, Sélène partage avec sensibilité sa musique, originale, créative et d’un lyrisme surprenant. Elle nous promet un jazz envoutant et unique ! Sélène Saint-Aimé : contrebasse et chant Guillaume Latil : violoncelle | Théo Ceccaldi : violon | Irving Acao : saxophone | Hermon Mehari : trompette | Sony Troupé : ka, batterie • Avishai Cohen Trio Contrebassiste israélien, Avishai Cohen, fort de ses débuts sous l'égide du grand pianiste Chick Corea, figure au rang des meilleurs solistes de jazz du début du XXIe siècle. Fin musicien, ses compositions mélodieuses embrassent influences orientales[...]

Des courts l'après-midi - Invitée Astrid de La Chapelle

Cinéma

Marseille 13000

Le 29/01/2022

Une séance de cinéma qui invite à mettre en perspective l'exposition d'Eric Bourret actuellement au Centre de la Vieille Charité / Musées de la Ville de Marseille, avec les démarches de plusieurs cinéastes d'hier et d'aujourd'hui, pour explorer comment le documentaire de création et le film d'artiste peuvent éprouver et fabriquer une réceptivité singulière aux paysages... Notre invitée sera Astrid de la Chapelle réalisatrice du film "Corps samples". Programme • "Silêncio" de F.J. Ossang [expérimental, 2006, 20’, OSS / 100 films & documents] Film muet avec intertitres interrogeant le monde élémentaire - en contrepoint avec une bande-son du groupe pionnier de la musique industrielle, Throbbing Gristle. • "La marche à Brest" de Vincent Le Port [ documentaire, 2021, 7’, Stank] En 1927, le cinéaste Oskar Fischinger parcourut pendant trois semaines les routes secondaires entre Munich et Berlin, filmant image par image les gens qu’il rencontrait sur le chemin et les lieux qu’il traversait. En 2020, j’ai reproduit ce geste au cours d’une marche d’un mois entre Paris et Brest. • "La marche de Munich à Berlin" d’Oskar Fischinger (sous réserve) [documentaire, expérimental,[...]

Slow

Musique, Musique contemporaine, Jazz - Blues

Marseille 13000

Le 03/02/2022

Yoann Loustalot, maître es-bugle et trompette, s’est lancé avec ses partenaires, Julien Touéry, Eric Surménian et Laurent Paris, dans l’aventure de la lenteur. Aux confins du jazz, de la musique improvisée et contemporaine, les quatre artistes investissent le monde de l’introspection, d’une retenue magistrale. Il faut prendre le temps de s’immerger dans ces lacs imaginaires du grand Nord où tout s’étire, où chaque note et chaque son (observez le travail de Laurent Paris aux percussions) pèse leur poids, avec quelques somptueuses mélodies dont "Fjords", une composition du pianiste en est l’illustration. Yoann Loustalot : trompette, bugle Julien Touéry : piano Éric Surménian : contrebasse Laurent Paris : percussions

Le Bourgeois Gentilhomme

Marseille 13000

Du 18/11/2021 au 20/11/2021

Conçue pour la Cour du Roi Soleil, elle mêle théâtre, danse et musique (dont la fameuse Marche pour la cérémonie des Turcs que les habitués des Théâtres reconnaîtront !). Jérôme Deschamps s’empare des aventures de Monsieur Jourdain, ce bourgeois qui s’ennuie et désire s’élever par la culture. Le metteur en scène s’attache à ce personnage et nous fait partager sa solitude comme son émerveillement. Avec l’Académie des Musiciens du Louvre, il revient aux origines : musique, danse et prose pour un spectacle total à ne pas rater à l’Opéra de Marseille ! Comédie-ballet de Molière Musique Lully Mise en Scène : Jérôme Deschamps Avec Jérôme Deschamps, Jean-Claude Bolle Reddat, Sébastien Boudrot, Bénédicte Choisnet, Vincent Debost, Aurélien Gabrielli, Pauline Gardel, Guillaume Laloux, Josiane Stoleru, Pauline Tricot Soprano : Sandrine Buendia Ténor : Paco Garcia Ténor : Lisandro Nesis Basse : Jérôme Varnier Avec Les Musiciens du Louvre L’Académie des Musiciens du Louvre, en partenariat avec le Jeune Orchestre de l’Abbaye et le CRR de Paris Direction Thilbault Noally Violons 1 : Geneviève Staley-Bois, Laurent Lagresle Altos : Maialen Loth, Alba Encinas, David[...]

New Orleans Jazz Band - Les Jeudis du Jazz

Jazz - Blues, Musique

Marseille 13000

Le 30/09/2021

Welcome to Nola avec le New Orleans Jazz Band. Le New Orleans Jazz Band vous invite à une balade musicale dans les rues animées de la Nouvelle-Orléans pour retrouver le jazz des origines, celui de cette musique festive (qui donne l’impression d’un "collectif improvisé"), débridée (on parlait alors de "jazz hot") et rythmée (on ne peut s’empêcher de taper du pied) qui sent bon la joie de vivre et la bonne humeur, avec ses musiciens de légende qui ont pour noms Louis Armstrong, Sidney Bechet, King Oliver, Buddy Bolden, Jelly Roll Morton, Bunk Johnson et consorts... Grâce à la diversité de son répertoire (new orleans, dixieland, swing, jazz revival....) et à la qualité de ses prestations, le New Orleans Jazz Band a été invité à se produire sur les plus grandes scènes de jazz françaises et étrangères (USA, Inde, Guadeloupe, Nouvelle-Calédonie, Polynésie, Paris, Berlin, Barcelone, Gstaad, Venise...). Originaire de la Région PACA et composée de six musiciens au talent confirmé, cette formation est incontestablement l’un des meilleurs orchestres de jazz traditionnel du sud de la France. Chaude ambiance garantie pour cette soirée de reprise des J.J.B. ! Christian[...]

Musique d'ici et d'ailleurs, des horizons de la diversité des territoires marseillais

Musique, Danse - Bal - Cabaret

Marseille 13000

Le 18/06/2021

Il s'agira de découvrir Belsunce, ce quartier qui dans les années 60, concentre les lieux de diffusion informels, cafés nord-africains et cabarets orientaux, accueillant la grande majorité des musiciens et musiciennes issus de l'immigration nord-africaine, dans la diversité des répertoires régionaux (chaoui, kabyle, chaabi et raï...), mais encore confinés à leurs public traditionnels. A l'issue de ce parcours une conférence musicale intitulée "Les cabarets orientaux à Paris et à Marseille, un patrimoine de France" sera co-animée par Naïma Yahi, Samia Chabani et la chanteuse Samira Brahmia. Sur réservation.

Tremplin musique #4

Musique, Chorale - Chant

Marseille 13000

Le 23/10/2021

MOIS DE LA JEUNE CRÉATION Quatre soirées, pour permettre à des artistes qui n’ont pas – ou peu – eu accès à des scènes, de présenter un format court de leur travail dans des conditions professionnelles que nous souhaitons les meilleures et les plus adaptées possibles. Pour les spectateurs c’est le privilège de goûter « l’air du temps » en matière de création d’aujourd’hui, au travers de dramaturgies plurielles, en théâtre, danse et musique : sensibilités et esthétiques seront perçues communes ou dissemblables, mais se distingue déjà la personnalité des jeunes artistes : DMITRI VORONOW Chant lyrique Ce jeune baryton ukrainien revendique avec passion son attachement à la musique classique et que « le son est un phénomène étonnant qui peut guérir » ! S’aventurant parfois jusqu’au répertoire de Frank Sinatra ou quelques comédies musicales, il propose pour ce tremplin de jouer de sa voix et aussi du doudouk instrument traditionnel avec lequel il aime improviser. EMMANUELLE CHIMENTO Chant lyrique et récit Comédienne et chanteuse lyrique, Emmanuelle entre en 2018 au Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris. Elle propose la juxtaposition de deux œuvres[...]

Orchestre Démos Marseille

Musique, Musique classique

Marseille 13000

Le 17/06/2021

Programme prévisionnel : "L'incroyable épopée de Ferdinand le goéland", création de Laurent Elbaz pour l'Orchestre Démos Marseille. Direction : Victorien Vanoosten Qu'est-ce que Démos ? Démos (Dispositif d’éducation musicale et orchestrale à vocation sociale) est un projet de démocratisation culturelle s’adressant à des enfants issus de quartiers relevant de la politique de la ville ou de zones rurales insuffisamment dotées en institutions culturelles. Depuis 2010, Démos s'attache à favoriser l'accès à la musique classique par la pratique instrumentale en orchestre. Le dispositif doit sa réussite notamment à un encadrement éducatif adapté, à la coopération entre acteurs de la culture et acteurs du champ social, au développement d’une pédagogie collective spécifique et à la formation continue des intervenants. Initié et coordonné par la Cité de la musique - Philharmonie de Paris, Démos se déploie aujourd'hui sur le territoire national grâce à des partenariats avec les collectivités territoriales.

Les Muses Tanguent + La Tabatakash Fanfare + Le Pompier Poney Club

Musique, Sports équestres

Marseille 13000

Le 09/10/2021

Megamix Fanfare se jouera au Molotov. Au programme de la soirée : • Tabatakash (paris) La TabataKash vous réjouira de ses doux sons cuivrés, avec son répertoire éclectique aliant les années 80, la Kumbia en passant par le Death Metal. Une énergie folle, le talent au service du rêve, la modestie au service du bruit, tout y est ! • Les Muses Tanguent (Paris) Les Muses Tanguent est une formation composée des plus grandes musiciennes baroque de notre temps, qui ont décidé un jour de tout laisser tomber pour poursuivre leur rêve : créer une fanfare féminine (enfin presque) et tout oublier pour retourner aux sources essentielles de la musique. • Le Pompier Poney Club - PPC (Marseille) Le PPC, c’est Mad Max qui rencontre un·e bisounours·e trash·e, ambiance skaï cramoisi et fourrure fluo : bref, on les reconnait de loin et c’est tant mieux. Mais, surtout, on les entend avant de les apercevoir. Leur rythme pulse de concert avec les bruits de la ville alentour, et parfois recouvre le son des klaxons ou s’en accommode. Depuis la rue voisine, on reconnait les notes de L’Amour à la plage ou d’Aznavour samplé par Dr Dre dans What’s The Difference, et sur lesquelles se déhanchent[...]

Le Clavier Bien Tempéré, Livre I Johann-Sebastian Bach

Musique, Concert

Marseille 13000

Le 26/06/2021

Un soir de 1722, pénétrons discrètement dans le salon de la famille Bach à Cöthen. Jean-Sébastien vient d’achever le premier volume de son Clavier bien tempéré et fait travailler ses deux fils aînés, âgés de 12 et 8 ans. Il ne se doute pas que cette oeuvre qu’il considère comme un simple outil pédagogique pour les faire progresser (vingt-quatre préludes et fugues écrits dans chacun des douze demi-tons de la gamme chromatique) deviendra un jour l’un des monuments de la littérature pour le clavier. Retour vers cette somme musicale exceptionnelle, donnée en deux concerts par les étudiants des CNSMD de Paris et Lyon, et du CRR de Paris. ÉTUDIANTS DU CRR DE PARIS, DES CNSMD DE PARIS & LYON Élèves des classes de clavecin du Conservatoire de Paris (classe d’Olivier Baumont), du CNSMD de Lyon (classe de Jean-Marc Aymes) et du CRR de Paris (classe de Béatrice Martin) En partenariat avec les CNSMD de Paris & de Lyon, et le CRR de Paris.

Là-haut ! - Maurice Yvain

Spectacle, Théâtre, Musique

Marseille 13000

Du 27/11/2021 au 28/11/2021

"Le Ciel n’a pas son pendant, cependant le premier, le vrai, le seul Paradis, c’est Paris". Évariste Chanterelle apprécie peu d’avoir été enlevé trop tôt au monde des vivants et, surtout, de ne pas voir Emma, sa jeune et jolie veuve, repousser les avances de son cousin avec la détermination qui conviendrait. Il prie donc Saint-Pierre de lui concéder un bref retour sur terre, histoire de repousser le malotru. Permission accordée à condition qu’il redescende accompagné de Frisotin, ange gardien de madame. On croit rêver… OPÉRETTE EN 3 ACTES Livret de Yves MIRANDE et Gustave QUINSON, lyrics d’Albert WILLEMETZ Création à Paris, Théâtre des Bouffes Parisiens, le 31 mars 1923 Dernière représentation au Théâtre de l’Odéon, le 15 avril 2018 Direction musicale Bruno CONTI Mise en scène Carole CLIN Décors Emmanuelle FAVRE Costumes Katia DUFLOT Avec Philippe FARGUES, Fabrice TODARO, Grégory JUPPIN, Dominique DESMONS Orchestre de l’Odéon

Paradigm Party #3

Musique

Marseille 13000

Le 02/10/2021

Si Paris est zinzin, Marseille l'est encore plus ! La Team Paradigm s'associe à la Team P2Z (Parizinzins) pour 2x plus de kiffff. Paradigm d'une vie, d'un jour, d'un soir. L'esprit de la fête s'entremêle à l'imaginaire de celui ou celle, qui par sa sensibilité, optera pour sa propre représentation du monde ; Le temps d'un instant, d'un moment de vie laissant place à l'inaccessible, l'inconcevable. LINE UP : • Saïph Explorateur du son et musicien d’origine, Saïph produit depuis une dizaine d’années. Sa techno hybride aux multiples influences est à la fois sauvage, structurée et propose une exploration dimensionnelle et émotionnelle qui permettent d’atteindre un état d’auto-pilotage. Saïph ce produit majoritairement en live mais c’est en Dj set que nous aurons le plaisir de l’écouter ce week-end. • Eastel & Behzad Actuellement, Eastel & Behzad ont préparé un live puissant et envoûtant mélangeant leurs univers respectifs. Un live constitué uniquement de machines analogiques et basé sur une improvisation adaptée au lieu et à l’énergie du public • Ashley Nield Ashley Nield est membre et fondateur du collectif Marseillais Paradigm, influencé par les grooves[...]

Sei voci Sei celli

Musique

Marseille 13000

Le 20/06/2021

"Ariane, ma soeur, de quel amour blessée. Vous mourûtes aux bords où vous fûtes laissée !" Jean Racine, Phèdre, acte I scène 3 Ce sont trois figures féminines, toutes trois symboles d’exil, qui ont inspiré ce programme. Ariane tout d’abord. Fille de Minos, roi de Crète, Ariane "aux belles boucles" (καλλιπλόκαμος kalliplokamos), a trahi son père en aidant Thésée à tuer le Minotaure. Elle est condamnée à l’exil et s’enfuit avec son amant, qui l’abandonne à Naxos. Dans une autre partie de la Méditerranée antique, Didon, princesse héritière de Tyr, est forcée à l’exil et fonde Carthage après un long voyage. Plus proche de nous, Marina Tsvetaeva, poétesse russe, est une multi exilée. Partie de la Russie en 1917, réfugiée à Prague puis à Paris, elle part en URSS pour un douloureux exil intérieur. Le déplacement forcé au Tatarstan en 1941 fut l’exil de trop. La jeune créatrice Joséphine Stephenson avec Lands unseen magnifie la solitude féminine au travers de quatre poétesses du XXe siècle. Six voix et six violoncelles prêteront leurs chaudes couleurs aux chants baroques et sublimes de Monteverdi et Purcell, revisités par Charpy, avant de laisser place à deux[...]

Les Ballets Légendaires

Marseille 13000

Le 04/03/2022

Considéré comme le meilleur au monde, le ballet classique russe représente depuis toujours la carte de visite de la Russie et une valeur incontestée. Les noms de ses danseurs sont aujourd’hui connus du grand public dans le monde entier : Matilda Kshesinskaïa, Anna Pavlova, Agreina Vaganova… En dignes successeurs, les danseurs solistes des mondialement renommés Théâtres Bolchoï, Mariinsky et Mikhaïlovski se réuniront exceptionnellement sur la scène du Toursky pour une performance de haute volée. Sur les musiques de Tchaïkovski, Delibes, Pugni, Rimsky-Korsakov ou d’autres issues de productions de Petipa et de Fokine, ces artistes honorés de Russie nous époustoufleront par leur virtuosité et leur grâce, en exécutant avec la facilité des anges, les fragments les plus beaux, les plus colorés et les plus techniques de ballets légendaires : Le Lac des cygnes, Le Corsaire, Shéhérazade, Les Flammes de Paris… Amateurs de ballet, de musique et de danse, ne manquez pas cet événement unique !

Ariol’s Show

Marseille 13000

Le 15/12/2021

Depuis longtemps maintenant, les aventures d’Ariol, le petit âne bleu, réjouissent petits et grands. Élève de CM1, Ariol vit avec ses parents : son père Avoine et sa mère Mule, surnommée Mumule. Ariol a un meilleur copain, le petit cochon Ramono ; une amoureuse, Pétula, jolie vache avec des taches de rousseur ; et des collections. Il passe ses vacances chez ses grands-parents, Papi Atole et Mami Annette… Lors de ce concert dessiné, Bastien Lallemant se joint à Emmanuel Guibert et Marc Boutavant pour une lecture joyeuse : saynètes, dessins, musique… un festiv-Ariol ! Concert dessiné de 4 à 8 ans par Emmanuel Guibert & Marc Boutavant accompagnés à la guitare par Bastien Lallemant Zamora Productions Création Les Correspondances de Manosque / Maison de la poésie - Paris. Proposé dans le cadre du festival Tous en sons !

Salammbô - Littérature ! Musique ! Cinéma !

Cinéma, Lecture - Conte - Poésie

Marseille 13000

Du 02/12/2021 au 04/12/2021

Trois soirées en compagnie de Flaubert et des personnages de Salammbô, en écho à l’exposition du même nom, en ce moment présentée au Mucem. Nous irons d'abord dans le célèbre "gueuloir" de l’auteur afin de savourer les délices de son style et les méandres de son récit romanesque au cours d’une lecture-spectacle exceptionnelle assurée par un grand comédien. Ensuite, une projection cinéma nous fera découvrir deux péplums de 1914 et 1924 inspirés du roman Salammbô ; et avec la Philharmonie de Paris, nous nous rapprocherons encore un peu plus de la prêtresse de Tanit, grâce aux partitions orientalistes de Camille Saint-Saëns, Gabriel Fauré ou Hector Berlioz. Programme • Jeudi 2 décembre 2021 à 19h00 Lecture d'extraits de Salammbô par Judith Chemla Lecture introduite par Myriame Morel-Deledalle, conservatrice en chef du patrimoine, Mucem, et commissaire associée de l'exposition. De "Mégara, faubourg de Carthage, dans les jardins d'Hamilcar" où Salammbô apparaît sur la plus haute terrasse du palais, jusqu'à ses dernières lignes funestes, Judith Chemla nous emmène dans une traversée de ce roman flamboyant et s'attarde tout particulièrement sur l'un de ses passages[...]